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发布不易，还请帮我调到10金币 最初会入手《梦末》是因为在B站上偶然翻到了炒饭的视频（《梦末》——梦中一款拔作的诞生始末）然后被其原始设定吸引住了。他说本来想把《梦末》做成一部拔作，剧情大致如下：在一个性别分工明确的“极端资本主义社会”中，所有男人都被一种（需要定期服用的）药物抹去了感情，作为“牲口”日复一日地劳动，而女人们则从小接受性爱技巧方面的培训，通过“选秀”等手段提升社会地位。（即：这同时是一个极端父权制社会，不过受益方并没有真正出现，唯一可见的仅仅是作为“舞台”出现的压迫结构。）男主人公就是这些社畜中的一员，每天吃着药和同行们无休无止地卷着。有一天他偶然间“捡到了”不幸掉出体制的女主角，根据常见套路将她带回了家，开始了同居生活。女主角在接下来的日子里对男主角暗生情愫，然而后者因为药物的作用对她毫无兴趣，于是她从某一天开始偷偷换了男主角的药，让他发现自己对同居人产生了兴趣。两人干柴烈火，顺利地过上了无羞无耻的生活。最终的结局并不美好，也并不令人意外：男主角因此失去了竞争力，和女主角一起沉沦在欲望里，慢慢走向死亡。
[backcolor=rgba(209, 237, 237, 0.85)]从梗概就能看出，尽管故事元素并没有多新颖，它还是很有机会成为优秀拔作的。可惜最终没办法实现，据炒饭所说原因有二：一是众所周知的法律限制，二是这样的设定容易产生不伦不类的“控诉文”，旨在进行社会批判却因为没有足够的技巧和思想深度而显得矫情。我在整体上认同这两条理由（尤其第一条），但我不是特别理解为什么炒饭会认为最后这个故事会不可避免地往“控诉文”的方向上靠。（或许是因为国内盛行的“马克思主义政治教育”会让人想不到面对“资本主义”还有什么除了批判之外的立场，又或者大家一般会把“不好的结局”和“悲剧”联系起来，而悲剧确实常常被用来控诉些什么。）其实没必要。我能想到的一个方法是参考巴塔耶的情色观，直接取消生产和欲望的绝对二分法，让男女主人公将生产场所转变为情色活动的舞台，从而把压迫结构本身纳入禁忌与逾越的辩证法中。这样一来，压迫本身被部分反转了，它成为了情色本身的前提；男女主人公最终的死亡也不会具有多少悲剧性，大可以将其简单地处理成社会机器运转中的一次自行解决的小故障。当然，我也知道，这种做法的难度非常大，需要过硬的剧本和插画师，而且配音演员可能也需要超出常规的演绎方式。
[backcolor=rgba(209, 237, 237, 0.85)] 【我】“如果我们有了孩子……是不是就有了希望，然后多大的痛苦都可以忍受。”
[backcolor=rgba(209, 237, 237, 0.85)]【唐乐吟】“有可能，那时候就不需要吃药了。”
[backcolor=rgba(209, 237, 237, 0.85)]【我】“如果太阳真的不会爆炸，咱们就带着孩子……在这个城市生活。”
[backcolor=rgba(209, 237, 237, 0.85)]【我】“我陪他钓鱼、游泳、锻炼身体，还可以看电视剧。”
[backcolor=rgba(209, 237, 237, 0.85)]【我】“对……还要做卷子。”
[backcolor=rgba(209, 237, 237, 0.85)]【唐乐吟】“哈哈哈哈，我才不会让自己的孩子做卷子呢。”
[backcolor=rgba(209, 237, 237, 0.85)]【我】“……”
[backcolor=rgba(209, 237, 237, 0.85)]【我】“孩子出生以后我们还是会死……怎么办。”
[backcolor=rgba(209, 237, 237, 0.85)]【唐乐吟】“那就把他放在篮子里，让他顺着海水漂走……最后被野人叔叔捡到。”
[backcolor=rgba(209, 237, 237, 0.85)]【我】“可能性很低。”
[backcolor=rgba(209, 237, 237, 0.85)]【唐乐吟】“就和方舟找到新地球的几率一样。”
[backcolor=rgba(209, 237, 237, 0.85)]【我】“但不是零。”
[backcolor=rgba(209, 237, 237, 0.85)]【唐乐吟】“嗯，不是零”
[backcolor=rgba(209, 237, 237, 0.85)] 可以看到，就算真正的方舟已经离开，剩下的人不曾停止想象。在世界末日的必然来临掏空了世界的实用性之后，一切事物都只剩下最纯粹的美学意义。
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[backcolor=rgba(209, 237, 237, 0.85)]《梦末》中的“世界末日”不是常见的灾难（apocalypse）型世界末日，而是提莫西·莫顿（Timothy Morton）所说的“世界的终结（end-of-the-World）”。前者起源于基督教《圣经》的《启示录》，包含两个阶段：毁灭与新生。其中涉及的灾害通过大范围的暴力手段对人类实施清洗，目的是保证之后建立的新世界足够纯净。《梦末》显然不符合这个模型。太阳的爆炸在这里仅仅是一种“自然”现象，没有任何意义可言，人类也没有因此获得一个崭新的极乐净土。少数精英被“方舟”带向太空深处，不过基本可以肯定会在漫无目的的游荡中走向灭亡。更何况大部分人在地球的末日真正到来之前就已经死了，杀死他们的还是一种颇具喜感的心理疾病；简单来说，他们死于世界观的崩塌。前景和背景的区分不再有效，一直以来被方便地物化为大自然（Nature）一分子的东西（比如太阳）超越了人类对它们的界定，反过来要吞噬人类——听着很像全球变暖吧？
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[backcolor=rgba(209, 237, 237, 0.85)]因为场景与CG比较少的缘故，整部作品显得比较封闭。甚至可以将《梦末》理解为一部另类的世界系作品，因为男女主人公的关系确实是由世界末日维系的，而且用东浩纪的话来说，作为象征界的社会被想象界与实在界的直接联系给短路掉了。当然，这里的“短路”比较特殊：走向灭亡的太阳用间歇性的氦闪将整个人类社会在物理层面上抹去了。
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[backcolor=rgba(209, 237, 237, 0.85)]崇高性是很多末世作品的共同美学主题。康德就曾在自然的无尽力量诱发的“令人兴奋的恐惧”中找到崇高性。这种崇高性只属于旁观者，因为身陷恐惧的人“没法判断大自然的崇高”。我们正是通过观看他人在宏大力量前的不堪一击体会世界末日的美。
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[backcolor=rgba(209, 237, 237, 0.85)]《梦末》的情况有些不一样。药物对情感（尤其恐惧）的抑制作用让旁观者和亲临者的界限不再清晰，“我”甚至可以像外人一样品味自己当前的绝境。比如在唐乐吟的药用完后，男主人公向她讲述他们死后宇宙将如何携带着组成他们的粒子一起走向热寂。他希望这样的“美好愿景”说服她不要在即将到来的死亡之前离开他。对此，唐乐吟说，哄她睡觉的任务完成得很好，她“现在困了”。
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[backcolor=rgba(209, 237, 237, 0.85)]“世界末日综合征”可以算是一种“自我实现的恐惧（self-fulfilling fear）”，恐惧的事情因为对它的恐惧而提早到来，只不过这种逻辑在《梦末》中被推到了近乎荒谬的程度。莫顿或许会说这是作为超物（hyperobject）的太阳爆炸的不可归约的未来性导致的逆因果（backward causation）。“在时间上重大分布着的实体对更短命的实体施加着向下的因果压力。
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发表于 2023-4-23 14:40:11
千斤顶